１９９７年、SPACE早稲田で始まった平均年齢４８歳のシニア劇団、「楽塾」（現、シアターRAKU）が２５周年を迎えるという。そのままであれば今は平均年齢７３歳の筈だが、５０代の新人が加わって平均年齢６８歳だという。
　御多分に漏れず足掛け３年間にわたるコロナ禍の苦しい状況下での公演だが、それにもかかわらず、年1回の公演を続けての２５周年は貴重である。
　今回、千穐楽を除いて連日昼夜２公演で、合計７公演のハードスケジュールの初日を観劇した。
　観客のほとんどが出演者と同じく平均年齢７０歳を超え、その８割以上が女性であった。そしてそのほとんどが出演者の関係者（チケット受け取りの際、代金が一般より３００円安く３５００円の支払いをしていたことでそれと分かる）であった。
　流山児祥が主宰するシアターRAKUはシェイクスピアや寺山修司などの作品を時代劇ミュージカルにアレンジしての楽しい「お芝居」で、これまで、シェイクスピア作品では、『夏の夜の夢』と『十二夜』は何度か上演されてきたが、今回の『から騒ぎ』ははじめてである。シェイクスピアの喜劇はミュージカルが似合う。この『から騒ぎ』も、「歌って、踊って、恋をする」楽しい劇となっていた。
　メッシーナのレオナート家は「飯奈（めしな）家」に、アラゴンは「荒越（あらごえ）国」に変えられ、登場人物もレオナートが蓮左衛門、弟のアントーニオが安右衛門、ヒアローが村雨、ビアトリスが松風、ドン・ペドロが「お館さま、頼国」、弟のドン・ジョンが「高国」、ベネディックが「弁三郎」、クローディオが「九郎次郎」というふうに変えられている。
　劇中歌で歌われる「目」の歌は示唆に富んでいる。目が二つあるのには意味があり、右の目では「オモテ」を見、左の目では「ウラ」を見る。右の目では「真実」を見、左の目では「嘘」を見る。シェイクスピアの「見かけ」と「真実」の違いを表象化する一方、大切なことは「心の目」で見ることだと歌い上げる。そして、この芝居も『夏の夜の夢』のシーシアス公爵のように、「心の目」で見ることが大切だと教えてくれる。
　弟の高国が逃亡中に捕らえられ、飯奈に護送されてくることが告げられる場面は、原作ではベネディックがこの知らせを聞いてこの劇最後の台詞を語るのだが、この劇ではお館様の頼国が、「戦争もやっと終わって、殺し合いも終わった。今度の事では死者は一人もいなかった」と言って、弟の処分についても寛大な処置で済ます台詞で終わらせ、あとは大円団の歌と踊りとなって幕となる。
　今、ロシアによるウクライナ侵攻で多くの死者が出ている、その背景を鑑みるとき、この最後の台詞に流山児祥の心、気持ちを感じ取ることができる気がした。現状の痛ましい光景を連日映像で見るたびに、ほんとうに、そんな「赦し」ができることができたなら、と願わずにはおられない、意味深い台詞であった。
　出演者は、にぎやかに、総勢２０名。
　上演時間は、休憩なしで１時間４０分。
　次は、３０周年に向かって頑張ってほしい！！

翻訳／松岡和子、脚色・演出／流山児祥、振付／北村真実、作曲／多良間通朗
６月３０日（木）１４時開演、恵比寿・シアター・アルファ東京、
チケット：３８００円、座席：J列８番